Duomo di Siena

La Cattedrale di Santa Maria Assunta

Quando a visitei em 1990, não consegui conter as lágrimas ao nela entrar.
Não por ter qualquer conotação religiosa de espécie alguma, antes pelo contrário.
Foi pela imensa beleza deste trabalho do Homem, todo ele dedicado ao Deus, como sempre.

A Catedral de Siena apresenta uma conjugação de variados estilos arquitectónicos e artísticos.

A sua construção prolongou-se cerca de trezentos anos, do século XIII ao século XV, as verbas para as obras de construção foram doadas pela população ao longo dos tempos.
A parte inferior da sua fachada, de tripla arcada e três portais, românica, contém estátuas de Giovanni Pisano.

Duomo di Siena

A parte superior do frontispício, de estilo gótico flamejante, é da autoria de Giovanni Cecco, e o remate das três cúspides ornadas com mosaicos de 1877, são de Castellani.
Na cúspide que coroa o espaço central está representada "A última ceia" no vitral da rosácea.
O campanário foi desenhado por Agostino di Giovanni e Agnolo di Ventura.
No interior da planta de cruz latina, é notável o trabalho dos mármores coloridos, que repete esquemas já usados na fachada.

O pavimento da Catedral é de sonho, foi produzido pelos artistas Giovanni di Stefano, Neroccio di Bartolomeu, Antonio Federighi (Pinturicchio), Francesco de Giorgio e Domenico Beccafumi, que utilizaram a técnica de mármores embutidos para produzirem paineis que mais parecem telas (1372 e 1562).

O altar-mor é da autoria de Baldassare Peruzzi (1532) e o tabernáculo é atribuído a Vecchietta (1467-1472).

Hermes Trimegistus - Painel de Giovanni di Stefano

Não consigo descrever por palavras o que se consegue "ver"....até hoje foi de tudo o que mais belo vi, o mais maravilhoso, é puramente incrível.
Não há nada tão magnifico como o interior desta Catedral, de mármores verdes, rosas, vermelhos, pretos…um arco íris em pedra.

Praça de Siena

Neste dia que visitei a Duomo, pude ainda ver mesmo em frente, do outro lado da rua, num hospital, a marquesa em pedra mármore, rosa, onde Da Vinci dissecou os primeiros cadáveres para estudos de anatomia.
Fui torturado com arte neste dia.....

Mago da Lua

François Bourgeon

Bourgeon nasceu a 5 de Julho 1945 em Paris. Começou na Banda Desenhada nos anos 70 com curtas histórias.
Desenvolveu o desenho e técnica narrativa nos dois primeiros títulos da série medieval Brunelle & Collin.
Em 1979, iniciou a publicação da saga Os Passageiros do Vento, que resultaria em cinco álbuns.
História em que a sua obra atingiu a maturidade e alcançou a posição de clássico dos quadrinhos.

Em Os Passageiros do Vento, as belas Mary e Isa vivem aventuras no final do século XIX. Nas cidades europeias, nas savanas africanas, em navios negreiros cruzando o Atlântico, ou em veleiros da armada francesa.
As duas meninas conduzem-nos por uma trama repleta de sensualidade, por vezes com a violência habitual daqueles tempos.
A preocupação de Bourgeon com os detalhes (os desenhos dos navios, das vilas africanas bem como os planos e enquadramentos o vestuário e as armas), unidos a uma história cativante tornam esta série uma obra excepcional e um marco das BDs para adultos.

A série seguinte, Os Companheiros do Crepúsculo, retorna à Idade Média dos seus primeiros livros.
O cuidado de Bourgeon com a correta representação de castelos e outros locais leva-o a fazer maquetes minuciosas dos mesmos para melhor reproduzi-los em desenho.
Misturando a realidade com seres fantásticos, Bourgeon dá um passo para o que seria sua obra mais ambiciosa: O Ciclo de Cyann.
Com a colaboração de Claude Lacroix, Bourgeon cria para esta série um novo universo.
Planetas com nova e incomum geografia, flora, fauna, organização social, política, história, arquitetura, tecnologia, vestuário e religião.
Um mundo complexo e apaixonante onde podemos mergulhar na aventura e percorrer os planetas Olh, IlO, Aldaal, Marcade.

Mago da Lua

O rapto dos Extraterrestres

Isto é um privilégio, o ser raptado por Ets.
Deve estar a fazer seis anos por esta altura.
Depois da votação sobre o local do jantar lá decidiram que seria algures num Chinês de Massamá.

A festa de Natal da empresa era sempre votada, eu nem vetava.
Combinámos ás oito da noite, lá no referido china.
Éramos umas dez pessoas ao todo, mulheres, namoradas, alguns cães e gatos .
Uma das nossas estrelas de sempre era o Tanso, figura ímpar da nossa força de vendas.
Um tubarão, um homem que depois de vender a mãe era capaz de a comprar e voltar a vender a uma tribo da Guyana faminta, como pack levava ainda a avó, vendia tudo e bem.
O primeiro pensamento do dia deste animal de vendas era :
...."ondé queles estão ".
Qualquer assunto maior, era-lhe entregue.

- Tanso...não esqueças ás oito...ok ?
Começamos a chegar....
Olhando o menu saem os pedidos...o tempo passa.
- Oi people...pá...o Tanso ?

O tempo....passa.
O nosso artista principal morava em Queijas, dista a 10 minutos de Massamá, pela CREL.
O tempo passou e são nove horas da noite, já toda a gente tentou localizar o Tanso.
De casa responde a avozinha: ... o menino já saiu.
De repente vem à memoria de todos se bem que em silêncio e para si, a celebre frase deste grande mestre da simulação e "enlace":
- "pá....não me digam nada"...arrepiamo-nos.
Note-se que este menino tem alguns anos já na primeira vintena, é um antigo lobo do mar, fragateiro de uma nau NRP, que só abandonava em troca dos becos de Amesterdão.

São...nove e tal, estamos em pânico....estamos mesmo em pânico.

- Pá Calma....ele há-de dizer qualquer coisa, nem que seja para o ano.
Isto era já eu a fazer cálculos de cabeça, sei lá o que podia vir daqui.
Ligar para o pai, velho amigo dos jantares do Mira nem pensar, ainda morria, ninguém melhor do que ele conhecia este filho, um pensamento frio corria-lhe sempre a espinha quando falado, só no nome.
- Bem....já que acabámos o jantar e o Tanso não aparece nem atende telefones, pá...vamos á PSP e GNR, Hospitais, ele estará algures, só espero que bem.....raios !!
São onze da noite.

-Pá.....não me digam nada.
O Silencio é total entre nós, é como se nos tivesse aparecido
o D. Sebastião.

-Tanso acalma-te, pá..calma.
-Conta, que se passa pá...fogo, estávamos já bué preocupados.
-Pá.....não me digam nada.
O silêncio mantêm-se, só eu teimo em falar.
Começa entre nós a aparecer os primeiros semi-sorrisos.
O nome de Tanso não é por acaso.
-Como vieste ?...aconteceu algo ?...onde estiveste?
Já são muitas perguntas para aquela cabeça.
-Arranjei uma boleia.
-Pede qualquer coisa....come lá e acalma-te.
-Pá.....não me digam nada.
Acabou de comer e fomos procurar o carro.
-Acabou-se a gasolina.
-Tanso onde está o carro ?
- Na CREL !!!
-Na CREL ?...(uni sono a 10 Vozes)
-Monta-se toda a gente no meu 940 e arrancamos para a CREL.
O carro estaria no sentido Queijas-Queluz, Queluz é a saída para Massamá.
Entramos na CREL passamos a saída referida, mas carro nada.
-Pá Tanso....o carro ?
-Pá.....não me digam nada.


Continuamos, sentido Alverca.
À entrada do primeiro túnel vimos atónitos do outro lado do auto-estrada um carro com os 4 piscas acesos.
-O carro !!!...(uni sono a 10 Vozes).
Aqui já não aguentámos mais, foi rir, rir e chorar a rir, vimos logo o filme todo.
-Tanso...que faz ali o carro naquele sentido ???
-Pá.....não me digam nada.

O resumo :
Como todos adorávamos o Tanso, não o pressionámos mais.
Ao longo do tempo que convivemos juntos, mais uns anos, foi-se abrindo dia a dia o enigma.
Em tom de brincadeira, atribuímos este enigma oficialmente como:
"O rapto dos Extraterrestres", o nosso amigo tinha sofrido uma terrivel experiência ás mãos de tais seres, onde inclusive teriam feito um reset ao seu cérebro.

E assim ficou para a posteridade o rapto do Tanso, pois ninguém sabia o que se teria passado naquela noite, mais de duas horas para ir de Queijas a Massamá (10 minutos no máximo) e como esgotou o depósito de gasolina, como estava no sentido Alverca-Queluz, se tinha saído de casa directamente para vir ter connosco.

"O rapto dos Extraterrestres"...deveu-se a que na CREL não existe a saída Massamá.

O Tanso andou 2 horas, na CREL cima a baixo ( 35 km cada sentido), procurando a saída dizendo Massamá, como nunca encontrou, acabou a gasolina e teve de pedir boleia.
O mais estranho é que ele, nasceu ali e anda por ali todos os dias, naquele dia deu-lhe, teria forçosamente que existir a tal tabuleta.

Um dia conto-vos como demorou uma manhã para fazer um percurso de 5 minutos, é outra história.

Mago da Lua

Beethoven disse... Missa Solemnis

Missa Solemnis OP 123 foi escrita entre 1819 e 1823, para homenagear o arquiduque Rodolfo, e apresentada ao publico pela primeira vez a 6 de Abril de 1824 em St. Petersburg.

Missa é o género principal da musica sacra polifónica.

Há dois tipos: Missa brevis, para o domingo ordinário, com todas as rubricas ou só com Kyrie e Glória raramente com Credo, nesta froma não total de rubricas.
Missa Solemnis, para apresentação em ocasiões particulares, sempre com todas as rubricas.
Missa Solemnis de Beethoven possui uma forma sinfónica, em 5 movimentos/rubricas.(rubrica, é a divisão da Missa no seu andamento, sendo : Kyrei, Glória, Credo, Sanctus e Agnus Dei).

II movimento Gloria Maestro, Leonard Bernsrein

Edda Moser - Sopran
Hanna Schwarz - Mezzosopran
Rene Kollo - Tenor
Kurt Moll - Bass
Orquestra de Concertgebouw




Mago da Lua

My God It's full of stars

“...No princípio Deus criou os céus e a terra...” .....Foi ?

3 E disse Deus: Haja luz; e houve luz.
5 E foi a tarde e a manhã, do primeiro dia.
8 E chamou Deus à expansão Céus, e foi a tarde e a manhã, do segundo dia.
11 Produza a terra erva verde, erva que dê semente, árvore frutífera que dê fruto segundo a sua espécie, e assim foi.
13 E foi a tarde e a manhã, do terceiro dia.

Concílio de Niceia

- Agora vem o "Problema errático"...vejam :

14 E disse Deus: Haja luz na expansão dos céus, para haver separação entre o dia e a noite; e sejam eles para sinais e para tempos determinados e para dias e anos.
16 E fez Deus os dois grandes luminares: o luminar maior para governar o dia, e o luminar menor para governar a noite; e fez as estrelas.
19 E foi a tarde e a manhã, do quarto dia.

Como é?
O Sol, a Lua e as estrelas surgiram depois das plantas?!
O problema aqui não é a falta de luz para as plantas já que, sabe-se lá como, ela já existia desde o primeiro dia.
O problema reside no facto de que está devidamente fundamentado pela ciência que o Sol e as estrelas são muito mais antigos do que o aparecimento de qualquer árvore na Terra!

Mais ainda….se no primeiro dia se fez luz, que luz era ?...o Sol apareceu ao quarto dia.
Assim temos a nossa "pequena" gafe para refutar a afirmação fundamentalista de que a bíblia é cientificamente correcta.
Naturalmente a Igreja dirá que o erro está na ciência, não na bíblia.

Poderia até vos falar da cobra de Adão e Eva, coitada, condenada a rastejar para sempre por ter levado Adão a pecar.

Como raios andaria a cobra antes ??....na vertical ?...ou tinha pernas ?

Os livros religiosos não podem tomar o lugar dos livros de ciência.
A ciência adapta-se todos os dias a novas descobertas, contradizendo/rectificando muitas vezes o que está já cientificamente provado, no sentido de optimizar a realidade.

A religião demora séculos a reconhecer erros e a pedir-nos desculpa.....Galileu coitado.

"Haereticæ Pravitatis Sanctum Officium"

Galileu sendo confrontado, oficialmente, pelos representantes da Santa Igreja

O Homem criou Deus, sim, Esta figura mítica que nunca ninguém viu foi criada pelo Homem e fê-lo com base na ciência da altura, para lá das estrelas nada existia, só Ele.

Hoje para lá das estrelas existem outras estrelas, galáxias, buracos negros, e o universo tende para o infinito.
De matéria mais pequena que um grão de areia nasceu em expansão o que hoje se conhece do universo.

Depois de Galileu e Darwin, nasceu um novo Homem.
Este novo Homem esqueceu a inquisição e os seus assassinos, perdoou-se pela fé que construía o seu Deus, mas sabendo-se errado segui-o nas religiões .

Foi incapaz de apagar todos os registos e queimar todos os livros santos, incapaz de destruir as Santas Sés.

Quem são estes senhores da religião para apontarem caminhos ?
Quem são os homens como filósofos, pensadores doutrinais para apontarem caminhos a outros homens ?

Será que cada homem não pode seguir o seu caminho no planeta, já não falo no universo.
Os nossos modelos de sociedades foram moldados pelas religiões e fés, desde as pagãs, politeístas, tudo devido ao receio do Homem, só no universo.

Sempre tivemos que ter onde colocar os problemas, nunca os suportámos sozinhos, o ser superior sempre serviu para aliviarmos os pecados e os erros.

"Tragam-nos" a salvação, acham cedo ?
Querem que continuem a proliferar as guerras as doenças a pobreza e a destruição da até hoje conhecida unica criação pensante ?

A não esquecer e por ser altura do Natal, agradeçam os presentinhos ao Imperador Constantino I, foi ele que de uma festa pagã a 25 de Dezembro, criou a relação com o nascimento de J.C.

Cristo nunca nasceu a 25 de Dezembro, foi tudo uma falácia conseguida por Constantino e acordada no Concílio de Niceia no ano 325, negociatas politicas entre Protestantes, Católicos e Ortodoxos.

My God It's full of stars, de A.C.Clark, in 2001 Odisseia no espaço
Mago da Lua

Philip Glass

Glass nasceu nos Estados Unidos, em Baltimore a 31 de Janeiro de 1937.

É formado pela Universidade de Chicago em Matemática e Filosofia.

Estudou musica na Julliard School em New York e aperfeiçoo os estudos de composição em Paris com Nadia Boulanger .

Até há uns anos atrás pouco conhecia deste distinto e singular compositor, para além do seu espetacular “Solo Piano” (1989), só conhecia nomes de alguns álbuns editados.

Numa tarde algures no tempo, ouço na Antena 2 um trabalho sinfónico fantástico. Coral, por vezes de textura cromática, e claro algum minimalismo repetitivo.

Fico confuso e de cabeça surgem-me vários nomes, num deles arrisco pensar em Glass.
É tão grandiosa a composição sinfónica, que rapidamente percebo ser contemporâneo.
Reparo que a parte coral é uma língua nativa, Guaraní….deduzi, bem.

Ouvia a passagem integral de Itaipu (1990), fiquei devoto.

Itaipu foi escrito por Glass ao ter ficado impressionado pela construção desta mega barragem no Brasil, visitou-a.

Chegar-me ás Operas Einstein on the Beach (1976), Satyagraha (1980) baseada na vida de Mahatma Gandhi, ou Rocinha (1997) que foi escrita após uma visita de Glass a favela da Rocinha e Akhnaten(1983), foi logo no dia a seguir, adquirindo todos estes álbuns.

Conta perto de 40 trabalhos escritos para Opera e Teatro lírico, embora a sua grande maioria não esteja gravada.

Para nós ficou a sua 5ª sinfonia, O Corvo Branco, com libreto de Luisa Costa Gomes, encomendada pela Expo 98, com apresentação por 3 dias em Lisboa no Teatro Camões, nesta altura.

Desta obra o único registo existente é uma gravação da TV espanhola a quando da sua transmissão em directo da sua apresentação em Madrid, coisas que só nós como portugueses compreendemos.

Mago da Lua

O Livro de Kells

O mais famoso exemplo dos manuscritos iluminados célticos é o Livro de Kells. Actualmente, o manuscrito encontra-se exposto permanentemente na biblioteca do Trinity College de Dublin, República da Irlanda.


Peça principal do cristianismo irlandês e da arte hibérnico-saxônica, constitui, apesar de não concluído, um dos mais sumptuosos manuscritos iluminados que restaram da Idade Média.

Poderá ser um dos manuscritos roubados do mosteiro de Colmcille, na ilha de Kells, Irlanda.

Há desacordo em determinar se é uma produção do final do século 8 ou início do século 9, há desacordo também no que diz respeito ás suas inscrições monásticas, se são irlandesas ou do Norte da Bretanha.


É um livro escrito em latim, de 680 páginas majestosas tanto no texto quanto nas iluminuras.

O Livro de Kells foi feito para cerimónias e trabalhos na igreja cristã, mas a sua inspiração remete a séculos e tradição artística inteiramente pagã.

Mago da Lua

Decifra-me ou devoro-te disse a esfinge

"Com seu esbelto colo e peito radiante tem por cabelos verdadeiro lápis-lazúli; seus braços superam os da deusa do amor e seus dedos são como cálices de lótus.
Ela "a de nobres andares" quando pisa a terra faz com que todos se voltem para contemplá-la e é como se contemplassem aquela que é a Única..."

(Fragmento de um papiro da XVIII Dinastia)

Mago da Lua

Regresso ao Oxygene

Numa esplêndida tarde de Domingo, lá fui a convite do ABA ouvir em casa de uma amiga comum o Oxygene 2007, do também amigo comum de longa data Jean Michel Jarre :).
Isto porque a nossa querida amiga tem Dolby a 5.1, o que, muda tudo.

Agora… óh Jean Michel, pá……espera aí, está bem eu percebo, mas hoje em dia permite-me, 96kHz e 24bit, já não é o que há de mais alta resolução, há mais resolução,( por ex 96kHz 64bit), e há placas de audio a fazer mais que 96kHz em baixa latência.

Mas eu percebo e é verdade o trabalho está em altíssima resolução.
O que vos posso dizer sobre isto é que de som, há mesmo muito tempo que não ouvia nada igual é gigantesco....aliás, eu nunca ouvi nada assim.

O trabalho de gravação, todo digital está grandioso, quer o CD quer o DVD.
A parte do DVD está muito bem conseguida, Jarre faz um concerto só para nós.

Percebi que tem ajuste de montagem de vídeo, não é um único acto continuo, mesmo tipo LIVE.


Mas também não são assim tantos, contei 5 cortes na montagem.
Mas dou a nota máxima, MÁXIMA.

Ficamos colados ao TV……”..Zé senta-te..”.

Permitam-me só vos dizer como se passa das máquinas analógicas de Jarre para digital em alta resolução.

O sinal eléctrico de áudio, é tomado à saída dos sintetizadores e entra num conversor A/D, dai sai em sinal ADAT ( em principio ) para o sistema de mistura que é totalmente digital.
Todos os ganhos de sinal, todos os efeitos e tratamento de ruído é em digital.
O resultado final é este grandioso som……mas mesmo grandioso, está demais.

O preço final deste conjunto é incrível 17 Euros para pagar o CD.
Há também a versão em 2D e 3D do DVD, com muitos extras.

Mago da Lua

Egrégores

Os Egrégores são criações fantasmais ou de potências semicriadas com carácter consciente, proveniente da vontade do pensamento expresso por um ou vários indivíduos.
Quanto mais o pensamento for colectivo mais poderoso é o Egrégore, e é por isso que os crentes e sectários conjungam as suas orações e invocações, formando por vezes uma cadeia ou um círculo mágico.
Cria-se um Egrégor murmurando um tom ou ideia fixa, tomando então a forma de obsessão.
As aparições, as alucinações, tornam-se semimaterializadas devido à fé.

"Quando vos reunirdes em meu nome, eu estarei entre vós..." (J.C.)

"Eu não procuro saber as respostas, procuro compreender as perguntas."(Confúcio)

Fontes : Robert Charroux

P.S. Concordo claro com Confúcio

Mago da Lua

Dom Sébastien roi de Portugal

Gaetano Donizetti nasce em Bergamo, Itália, a 29 de Novembro de 1797, o seu falecimento devido à Sífilis acontece a 8 de Abril de 1848.

A sua Opera mais notável é Lucia di Lammermoor, mas a sua ultima obra no género é Dom Sébastien roi de Portugal.

Relata a aventura épica de Dom Sebastião em terras de Marrocos, aqui em ficção pura. Estreou no Théâtre de l'Académie Royale de Musique em Paris, a 13 de Novembro de 1843.

É uma Opera em cinco actos, com libretto de Eugène Scribe.

A história....

Dom Sebastião deixa o reinado de Portugal entregue a seu tio Dom António, depois de salvar a princesa Zayda da fogueira, devido a ter fugido do convento onde se convertia ao cristianismo.

Zayda tentava então regressar ao seu pai o mouro Ben-Selim, governador de Fez.

Dom Sebastião parte para África com o seu exercito, levando o poeta Camões.

Já em Marrocos, a mando do seu pai, Zayda recusa-se a casar com Abayaldos chefe mouro e líder das tropas na batalha contra Dom Sebastião.

Dom Sebastião em batalha é derrotado, gravemente ferido e feito prisioneiro.

Zayda intervém pela vida dos cristãos prisioneiros, junto de Abayaldos, aceitando casar com ele se lhes poupar a vida, dizendo que: Também no seu cativeiro em Portugal ela tinha sido salva pelos mesmos cristãos, deveria agora retribuir os favores.

Camões salva-se e regressa a Lisboa, tomando conhecimento que Dom António e o inquisidor espanhol Dom Juam de Sylva se juntaram e usurparam o trono.

Zayda revela o seu amor por Dom Sebastião, é presa e acusada de traição por Abayaldos.

No entanto é-lhe ainda possível salvar a vida de Dom Sebastião se ela o convencer entregar oficialmente o governo de Portugal a Espanha.

Ela recusa a proposta preferindo morrer juntos, mas Dom Sebastião já moribundo acaba por aceitar.

Indignada Zayda tenta saltar da torre onde estão prisioneiros para se matar, mas Dom Sebastião intervém e salva-a.
Fogem descendo por uma corda, para um bote onde está Camões para os salvar, mas a corda parte-se e ambos mergulham na morte.

Camões é morto nesta façanha por um tiro de pistola.

A Opera termina com alusão à perca da independência de Portugal para Espanha.

Mago da Lua

Wow Signal

A Ficção...

Eleanor Arroway é uma astrónoma que persiste em dedicar a sua vida na busca de sinais claros da existência de vida extraterrestre.
Após ver cancelado o financiamento da utilização do telescópio de Porto Rico, por ordem do conselheiro científico do presidente, David Drumlin , Eleanor procura fundos privados, o que consegue com o aval do multimilionário S.R. Hadden.
Depois de muito pesquisar o espaço, surge um sinal inequívoco de vida inteligente, proveniente da estrela de Vega, e posteriormente instruções para a construção de uma máquina que permitirá o contacto com os extraterrestres.

O governo americano, em colaboração com outras nações, decide escolher o candidato ideal para a missão. Após uma entrevista muito direccionada o candidato é escolhido, um crente em Deus.
Eleanor fica de fora e destinam-lhe no projecto um lugar menos importante.
Por força do destino, a primeira máquina construída é sabotada e destrói-se.
Uma segunda máquina construída por Hadden, põe Eleanor no “espaço”.

Carl Sagan desenvolveu o livro Contacto (1985) a partir de um conceito elaborado em conjunto com a sua mulher, Ann Druyan, que surge a seu lado como co-produtora do filme.
Sagan faleceu de doença prolongada durante a rodagem, o filme é-lhe dedicado.

A Realidade...

O Sinal WOW foi descoberto em Agosto de 1977, em Columbus, Ohio. O famoso “Wow Signal” foi encontrado durante uma longa pesquisa do céu conduzida pelo rádio-telescópio Big Ear da Universidade Estatal de Ohio.
A nomenclatura incomum do sinal Wow é devida tanto á surpresa da descoberta, como á sua extrema potência (60 Janskys num canal de 10 KHz, o que representa 50 vezes mais energia recebida do que um sinal que seria considerado extraordinário para o Projecto Phoenix dos dias de hoje).

Fontes: SETI Team Portugal
Mago da Lua

O Processo

Já não sei de onde levo.

É da esquerda da direita, tudo cai.
Sinto-me um pugilista desfalecido, perto do ko.
Corri maratonas, desci abismos, surpreendem-me.
Sou apanhado pelo que não vejo.
Tocam-me e não os sinto, são seres, foda-se larguem.
Andam agora aqui a mexer, já mexiam antes.
No entanto corro ainda mais, estou nu.
Caraças devo estar a sonhar, o velho truque…vou acordar.

Mago da Lua

Viagem pelo O2

Depois de ter lido no Luminescências sobre o lançamento do novo Oxygene de Jean Michel Jarre, comemorativo dos 30 anos da primeira versão deste trabalho (1976), lembrei-me de colocar um pouco de luz sobre como são obtidos os sons em Oxygene, bem como em outros trabalhos dentro do género.

Oxygene é uma referência na musica do final do Séc. XX.

Jarre direcionou-se numa abordagem ecológica na grande maioria dos seus trabalhos.

Oxygene 1-6, permitam-me, nasce numa altura do século em que a ciência começa a entender e a despertar para novos cuidados ecológicos - veja-se a capa de Michel Granger ele próprio um ecológico nato (o seu tabalho Terre é demonstrativo).

A Terra está morta!

Mais tarde em 1997, Oxygene 7-13 demonstra uma consciêncialização total do Homem na protecção do planeta, tendo-o como seu coração.

Mensagens á parte, o que pretendo é abordar a técnica, nomeadamente a instrumentação usada em ambas as gravações.

Jarre é um pioneiro no som sintetizado, como instrumentista.

A par de outros músicos do início da década de 70, utilizou a manipulação total de timbres para atingir sons diferentes dos á data conhecidos.

Lembro de ouvir o seu primeiro trabalho editado em LP - Oxygene - e atentar nos nomes de instrumentos, Synthesizers.
Claro que naquele tempo não era fácil chegarmos a uma perfeita visualização de tudo isto, tal era a diferença da música que com dificuldade se imaginaria o instrumento.


Com 14 anos, na altura, não estava propriamente a dar os primeiros passos nestes novos sons, tinha já a iniciação de Heaven and Hell e Albedo 0.39, de Vangelis, onde se fazia referência aos tais Synthesizers.

Mas Jarre decomponha-os :

A.R.P.Synthesizer, A.K.S. Synthesizer, V.C.S.3 Synthesizer, R.M.I.Harmonic Synthesizer e muito mais... uma ficha técnica brilhante para a altura.

A primeira vez que vi e pude tocar em sintetizador, mais ou menos por estas alturas e perceber um pouco da fisionomia e técnica destes equipamentos foi uma bela tarde inesquecivél no Custódio Cardoso Pereira no teclado de um Crumar.

Disto recordo que toda a gente que se encontrava dentro da loja, ficou colada ao cordão vermelho, que a separava da zona de exposição.
Fui convidado a voltar e demonstrar o aparelho....fiquei alguns dias sem dormir só de pensar.
Estava traçado o meu destino e objectivo na vida: Criar música electrónica!

Adiante...

Os sintetizadores de Jarre e todos os outros claro, têm uma base de trabalho comum: O Oscilador (e as formas de onda para o oscilador), o Filtro e o Amplificador, ( tudo isto dependendo do aparelho pode ser dito no plural).

Partindo de um timbre instrumental (nem sempre) poderemos traçar vários percursos para o som dentro do sintetizador, fazendo-o percorrer um conjunto de áreas electrónicas que modificam o som de base, até ele sair no sistema de pré-amplificação e ser audível.

O principal manipulador da onda do som (ainda em sinal eléctrico), está na área dos osciladores e muda a frequência do som.

O Oscilador ou gerador de ondas( tipo de onda eléctrica, serra, quadrada, sinosoidal..etc.) é o componente que, em princípio, gera um som único, contínuo, invariável, numa só altura, intensidade e timbre.
Quando accionado pelo teclado, o oscilador emite o instrumento de acordo com a altura da nota tocada no teclado.



Não querendo ser muito técnico, um dos fundamentais componentes de um sintetizador é ainda o Filtro.
Para moldarmos o timbre emitido pelo oscilador, vamos manipular um filtro de freqüências.
O som que sai do oscilador, qualquer que seja a forma de onda escolhida, costuma ser estridente, repleto de harmônicos.
Essas freqüências precisam de ser filtradas, até alcançarmos o timbre desejado.

O Filtro corta certas frequências do som e deixa passar outras.
O ponto de corte ou cutoff, que é a fronteira entre os sons que são cortados e os que permanecem, é móvel nos sintetizadores.

Isto permite que o músico defina, por exemplo, quais harmônicos de um som serão ouvidos.

O som do oscilador, quando passa pelo Filtro, é radicalmente alterado, pois muitos dos seus harmônicos estão a ser cortados.

O timbre muda fantásticamente ao movermos o controle do ponto de cutoff.
Não chateio mais com técnica.....haveria páginas e páginas a dizer...

A magia do som de Jarre está, a meu ver e isto é uma apreciação pessoal, nas colagens, método que também uso nas minhas composições.

Tentem aperceber-se por exemplo de dois sons próximos no tipo de timbre a deslocarem-se em R e em L ( esquerda e direita da audição) mas em que um deles a determinado momento é modificado pelo Filtro (altera-se...tipo rasgo), parece-nos que há uma abertura imensa na capacidade de destrinçar os sons ( eles quase não se distinguiam entre si, agora desdobram-se), é um efeito muito praticado por quem faz música electrónica.



A parte repetitiva das músicas de Jarre é feita por equipamentos designados de sequenciadores, hoje todos os sintetizadores incorporam em si esta área.
Trata-se de "desenhar" pelos vários compassos da música uma diversificação de notas que têm uma progressão variada ao longo da composição. ( Um bom exemplo é a passagem de Oxygene part I para a part II).

Por vezes o "andamento" de um sequênciador vai completar a linha melódica de outro, com sons diferentes - provocando uma "salada" de música.

Jarre não só utilizou muito bem a capacidade da mistura dos sons sintetizados e as suas mágicas colagens, bem como a capacidade na altura da mistura de audio. Foi em 8 pistas. Hoje em ambas as técnicas a possibilidade é infinita.

Oxygene 1-6 em si é um curso total de musica electrónica:

" Obrigada Mestre, tive gosto em te ouvir milhares de vezes, de cada vez descubro coisas novas !"

Está já na rua. Vou a correr comprar!!!

Entrevista a Jean Michel Jarre sobre Oxygene 2007

Mago da Lua

First approach

Desculpem-me a gíria e terminologias aqui necessárias, mas só assim se contextualiza.
A partir daqui só magia……

“..Quando os marinheiros portugueses primeiro se aventuraram nos mares ao largo da costa africana depararam-se com grandes aves brancas e negras, de asas pontiagudas.

Chamaram-lhes alcatrazes, que os marinheiros ingleses corromperam para albatrozes..”

Mais uma manhã fria, creio ao que me lembro de primavera.
Mais um ritual habitual que sempre executávamos mecanicamente em silencio.
São cerca das 6.00 da manhã e o Caranks entra mais uma vez na água.

Os três carregamos os equipamentos quase sequencialmente, o silencio é absoluto, só o mar bate, hoje pouco.

As gaivotas ainda dormem, à nossa volta centenas.
A saída do Porto da Barca (Zambujeira do Mar) é sempre complicada sem a maré cheia, rochas quase à superfície, roçam por vezes o casco, nunca aconteceu.
Rumamos a Sul, nem sei se já dissemos algo uns aos outros, tínhamos saído da toca cedo demais, mas era a maré.

O Yamaha de 30CV começa no seu ronco a fundo, cada vaga que saltamos é o mar em vida.
Chegamos à primeira zona onde vamos cair (mergulhar), paramos.
Os locais são-nos tão familiares que a precisão com que paramos neles é absoluta.

A calema embala, é uma daquelas sensações indescritíveis.

Preparávamo-nos para deitar o ferro, quando uma ave enorme poisa na proa da embarcação, enorme.

Logo de primeira vimos ser um grande Albatroz, mas como parou tão precisamente na proa ?

Não o querendo assustar não conseguimos largar o ferro da embarcação, tinha as enormes patas no cabo, ainda enrolado.

Fitou-nos um a um, tinha uns olhos grandes, lindos de mil cores.

A luz da alvorada raiava por cima da falésia, 30 a metros mais acima.
E continuava mirando.

Vi mais tarde já em casa, que pela envergadura só poderia ser um Albatroz Viageiro, em extinção quase, a ser, estava demasiado a Norte do seu habitat natural.

Tinha mais de 3 metros de envergadura e bem que nos dava pela cintura.
Combinamos não assustar o bicho, nem sequer sermos bruscos nos movimentos, ele poderia estar cansado…mas porque não amarou ?

Forçou-nos a ficarmos no comando da embarcação para não ficar desgovernada, não podemos lançar o ferro.
Dos três, á vez, um ficaria no governo do bote, como companheiro tínhamos o nosso novo amigo.

Caçámos durante 6 horas em vários locais, sempre rumando a Sul.

Trocámos varias vezes a dupla na água, ele fitava-nos com aqueles lindos olhos, mas que lindos.
Viu-nos todo o tempo com um olhar de quem tenta perceber o que fazíamos.

O Caranks tinha 4 metros de comprimento, estavamos tão juntinhos, a sós claro que falávamos.

Era giro, quando tirávamos o peixe e o deitávamos na caixa olhava para a peça e quase que o percebiamos dizer……ahhh um Sargo…ahhh um Robalo !!

Este nosso amigo não se mexeu todo o tempo, somente nos sujou o cabo com alguma defecação ….lindo.

A ultima paragem na Baia da Amália foi marcante, começou a verificar-se alguma agitação no amigo.
Percebemos mais tarde ao sairmos dali, já em direcção de novo ao Porto da Barca rumo a Norte, o porquê.
Mal sentiu a direcção mudar, abriu as asa e partiu rumo a Sul rasando o mar a escassos cêntimetros.

Antigamente era considerada uma ave de mau agouro, a encarnação de marinheiros afogados.
Era, por isso, considerado azarento matar um albatroz. Tal superstição não os protegeu das perseguições, pois muitos os capturavam para aliviar a monotonia das refeições nas longas viagens marítimas.

A nós.... deu-nos uma ideia do que é ter dois mundos tão perto cada um com o seu espaço.

Amigo onde andas ?

Mago da Lua

Pierre Paul Puget

Adoro os desenho náuticos de Puget
Este mestre das artes nasce em Marselha em 1622 morre nesta mesma cidade em 1694, as datas não são precisas.
Pintor bem como arquitecto, engenheiro e o maior escultor francês do século XVII.

De estilo barroco aprendido na escola italiana, onde, de 1640 a 1643, trabalhou com Pietro da Cortona em Roma (Palazzo Barberini) e em Florença (Palazzo Pitti).

Retornou a Marselha e a Toulon, onde executou a maior parte dos seus trabalhos, tais como a porta do Hôtel de Ville, em Toulon, (1656), desenhos para a capela do Hospice de la Charité, em Marselha, pinturas para as igrejas locais e os famosos desenhos para navios de guerra.

Em 1646 Puget pintou um grande número de telas para Aix-en-Provence, Toulon, Cuers e La Ciotat.
Um dos seus trabalhos mais expressivos foi a esplêndida entrada com um par de Atlas para a entrada do Toulon Town Hall (1656), onde demonstra todo o vigor físico e intensidade emocional que era tipico no seu estilo.

Milo de Crotone

Apesar da sua renomada "Milo de Crotone" (1683) e "Perseus Délivrant Andromède", para o Palácio de Versalhes, o seu estilo barroco com características do estilo italiano não era popular nesta corte.

Mago da Lua

Seiji Ozawa, o diferente

Seiji Ozawa nasceu na China na cidade de Shenyang, Manchuria, durante a ocupação Japonesa a 1 de Setembro de 1935.
Licenciou-se em 1959 na Escola de musica Toho Gakuen e mais tarde já nos EUA estudou na escola Berkshire.
Estudou ainda com Herbert von Karajan e a Orquesta Sinfónica de Berlin, tendo sido indicado por Leonard Bernstein para dirigir a Orquesta Filármónica de Nova York.
Dirigiu orquestas sinfónicas como as do Japão e NHK e foi director musical das orquestas de Toronto, de São Francisco e Boston.
De 2002 a 2006 foi director musical do Teatro Opera de Vienna (Opernhaus).

Numerosas honras e distinções testemunham a destacada reputação de Seiji Ozawa no panorama musical internacional.
Foi nomeado ''Cavaleiro da Legião de Honra'' pelo Presidente da República francês, Jacques Chirac.
Em 1977 foi eleito ''Músico do Ano'' pelo jornal Musical America.

Em Fevereiro de 1998, Seiji Ozawa dirigiu as cerimónias inaugurais dos Jogos Olímpicos de Inverno em Nagano (Japão), interpretando a Ode à Alegria da Nona Sinfonia de Beethoven, com a Orquestra Saito Kinen e seis coros de cinco continentes (Japão, Austrália, China, Alemanha, África do Sul e Estados Unidos da América.




Mago da Lua

Você fala musica ?..então fale connosco !!

Portugal é bola....ahhh !!!...pera, vou tenta dizer algo que ninguém saiba.
Portugal é os pasteis de Belém, e o Algarve...ummmmhhh !!!
Não estou a conseguir chamar a vossa atenção.
Por isso, bom fim de semana talvez volte amanhã.
Mas antes de ir deixo-vos musica portuguesa.....pois não parece mas... é mesmo.

Sonic Pulsar




Forgotten Suns


E ainda.......

Saturnia

Space Station

ahhhh...afinal afinal, não é só bolinha.....pois é pois é "nozes" também cá andamos.

Bom fim de semana.....see you

Mago da Lua

Escher a ilusão

Maurits Cornelis Escher, holandês, nasceu a 17 de Junho de 1898 e faleceu a 27 de Março de 1972.
Foi desenhador, ficando conhecido pelas suas xilogravuras, litografias e meios-tons, que pretendem representar construções impossíveis.

Desenhou inúmeras divisões de planos (pavimentações), explorações do infinito e metamorfoses, padrões geométricos entrecruzados que se transformam gradualmente para formas completamente diferentes.
A principal contribuição da obra deste artista está na capacidade de gerar imagens com impressionantes efeitos de ilusões de óptica,
respeitando as regras geométricas do desenho e da perspectiva.

A partir de uma malha de polígonos, regulares ou não, Escher fazia mudanças, mas sem alterar a área do polígono original.
Criava figuras de homens, peixes, aves, lagartos, todos envolvidos de tal forma que nenhum poderia mais mexer-se.

Tudo representado num plano bidimensional.
O seu interesse começou em 1936, quando viajou até Espanha e observou os padrões dos azulejos usados no palácio Alhambra.
Passou muitos dias desenhando esses azulejos, e mais tarde afirmou que esta era a mais rica fonte de inspiração que alguma vez tinha encontrado.

Já agora..com que mão é que Escher segura a bola reflectora ?

..."olhe que não ...olhe que não"...veja lá bem... !!!

Mago da Lua

Camel

Os Camel formaram-se em 1971, sendo o seu primeiro álbum "Camel" de 1973.
A formação inicial era composta por :
Andrew Latimer (guitarra), Andy Ward (bateria), Doug Ferguson (baixo) e Peter Bardens (teclados).
Creio ter sido com este line-up os melhores momentos da banda, de onde destaco álbuns como :

The Snow Goose, Moonmadness e Rain Dances, este já com Richard Sinclair no baixo substituindo Fergunson.

Do álbum The Snow Goose


Do álbum Moonmadness

Mago da Lua

O homem de Vitrúvio, segundo Leonardo

No fim de semana passado, num almoço “chez moi” com velhos amigos, após ter marchado o lombinho no forno e de se ter virado umas tantas garrafitas da Ermelinda de Freitas que creio tinham já dois séculos e que como sabem não são nada boas, alguém que não quero denunciar dizia:

- É pá e tal……e eu…é pá e tal não… dizia para comigo.

A questão é que falavam pensando que eu não ouviria, provavelmente o tinto ter-me-ia entupido os canais auditivos, ou já vertiam !

Dizia-se: ….- é pá e tal… ele “O Mago”, não faz um post do Vitrúvio porque é muito cientista nas abordagens, faz tu…

Ahhh é ??? Ehehehe…cá estou…”toma lá ké pá prenderes”.

E nem é por ter uma inveja de morte de teres comprado o Vitrúvio em 3D no museu do Leonardo em Vinci.

Marcos Vitrúvio Polião, foi engenheiro e arquitecto, de origem romana.
Viveu no século I a.C. e a sua obra escrita mais importante foi
“De Architectura” em 10 volumes.

Constitui o único tratado europeu do período grego-romano que chegou aos nossos dias e serviu de fonte de inspiração a diversos textos sobre construções, hidráulicas, hidrológicas e arquitectónicas desde a época do Renascimento.

Os seus padrões de proporções e os seus princípios arquitecturais: “utilitas, venustas e firmitas” (utilidade, beleza e solidez), inauguraram a base da Arquitectura clássica.

O corpo Humano na harmonia de Vitrúvio
Segundo Vitrúvio, o umbigo é o ponto central natural do corpo Humano.
Já que, se um homem de braços e pernas esticados traçar uma circunferência com um compasso, tendo como centro o umbigo, a circunferência desenhada pelo compasso tocará as pontas dos dedos das mãos e dos pés.

Se aplicarmos a medida que está entre a planta dos pés até ao cimo da cabeça ao mesmo homem de braços abertos, verificaremos que desenha um quadrado, logo, as medidas de altura e largura são iguais, nesta posição.

Em resumo, um circulo e um quadrado limitam as dimensões humanas.

Nunca foi plenamente demonstrado sem controvérsia, a forma como Leonardo da Vinci chegou ao desenho e a aplicação do quadrado no homem de Vitrúvio.

Será que Leonardo obteve o desenho do quadrado utilizando a "proporção divina", ou "a razão de ouro" ou o numero "fi", de Fibonnaci ??? (tudo isto para dizer a mesma coisa), ou foi pela Quadratura do Circulo ?

Leonardo era um seguidor do seu mestre Luca Pacioli.
A obra de Pacioli “De Divina Proportioni” tornou-se famosa já que um dos seus alunos viria a ser Leonardo da Vinci.
Durante os setes anos que Pacioli e da Vinci passaram juntos, os dois ajudaram-se para criar duas obras primas que iriam ficar para a posteridade.
Da Vinci ilustrou o mais importante manuscrito de Pacioli “De Divina Proportioni”. Pacioli por sua vez ensinou a da Vinci a perspectiva e proporcionalidade.

Isto permitiu a da Vinci criar uma das suas maiores obras primas; um mural na parede norte do claustro Dominicano de Santa Maria de Graça.

Este mural é a mais famosa pintura do sec. XV, conhecido como "A ultima ceia”.
A geometria que Pacioli ensinou a da Vinci viria a manifestar-se em muitos dos seus últimos trabalhos. O próprio da Vinci menciona muitas vezes Pacioli nas suas obras.

No entanto sabe-se que a quadratura do circulo preocupou e ocupou muito o trabalho de Leonardo.
Com muitos trabalhos e esboços encontrados sobre o assunto a discussão do método usado para o quadrado do homem de Vitrúvio tem várias abordagens.

A quadratura do círculo resumidamente, é um problema proposto por antigos matemáticos gregos, consistindo em construir um quadrado com a mesma área de um circulo.

Vejamos o homem de Vitrúvio :

Se a construção de Leonardo foi feita com base na proporção divina então teríamos :

O raio de "D", é D/2=a, com centro em a/2 (pequeno segmento a vermelho), traça um arco, que passa pelo ponto de máximo do raio horizontal de "D" obtendo o ponto "p",
criando o segmento "b",de modo a que a+b=L, o lado do quadrado.

Então o lado do quadrado será a relação de proporção divina relativo a "D", L= L/D/2=2L/D=fi=1,618033989....


Com este método verificaremos que as pontas do quadrado fora do circulo são muito pequenas em comparação proporcional com o desenho original de Leonardo.

Se a construção de Leonardo foi feita com base na Quadratura do Circulo então teríamos :

Ao circulo visível no desenho de Leonardo, antecede-lhe um circulo oculto (azul_1), com a mesma área do quadrado visível e tangente no seu lado inferior.
Criou outro circulo auxiliar (azul_2 ) com o mesmo raio, com centro no encontro circulo oculto_1/quadrado.

Encontrou com isto, os pontos de intercepção com o quadrado, à direita é à esquerda.
Traçou a mediatriz do segmento R e prolongo-a até encontrar o eixo vertical do quadrado tornando-se assim o centro do circulo que conhecemos no desenho de Leonardo.

Se assim foi, não será tanto a Quadratura do Circulo mas sim a “Circulatura” do Quadrado.

"si non e vero e ben trovato"

Note-se: Existem muitas teorias, muitas….é procurar

Leonardo “és” um génio.

......ESTE POST É DEDIDICADO À CRIS, com amor !......

"referências de desenhos Carlos M Piera"
Mago da Lua

Alien v Predator

E dizem eles que são amigos !!!
Eu acho que eles não se dão nada bem.....é ver.



Mago da Lua

Mike Oldfield

O Mike voltou........em grande parece.
Pelo menos vai dar para esquecer os últimos trabalhos.
Têm saudades do Incantations ?...ou do Amarok ?
Este novo trabalho Music of the Spheres é sinfónico...fantástico.

Musica das esferas é uma teoria que nasceu com Pitágoras, que relaciona o movimento dos planetas e matemática.
Para Pitágoras tudo era uma harmonia universal.
Segundo ele, o cosmos era construído de forma harmónica e lógica, seguindo princípios matemáticos que representavam a estética do belo.

Os tons (altura de notas) das órbitas de planetas durante a elíptica, segundo Johannes Kepler




Tomem lá...Tomem lá uma do Mike dos velhos tempos, vá lá !!!


Mago da Lua

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Mago da Lua

Estereogramas

Um estereograma é uma técnica de ilusão de óptica, em que, a partir de duas imagens bidimensionais complementares, torna-se possivel visualizar uma imagem tridimensional.

Há várias técnicas para apanhar a imagem tridimensional, eu aconselho a visualização do infinito, ou a desfocagem da imagem.

Dragão

Argola

Taça de café

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